Джаз – это музыка для слушателей тонких, умеющих чувствовать жизнь во всех ее нюансах, музыка настроений , открывающая грани как у музыкантов, так и у слушателей. Не все понимают джаз, и он не столь популярен, как эстрада, но Этери Бериашвили – джаз-диве нашего времени удалось привлечь к себе множество поклонников.
Как? Талантливо совмещая эти два стиля, эквилибрируя на грани сложного и понятного… тонкий момент, который она имеет дар свыше чувствовать. Сценическая карьера певицы с удивительным бархатным голосом сейчас включает в себя внушительный опыт студийной и эстрадной деятельности. Российские зрители знают ее по телепроекту «Голос-2», многочисленным выступлениям на концертных площадках и фестивалях. Сегодня с нами Этери, которая рассказала о своем мире музыки и пути педагога.
![Этери Бериашвили. Этерификация в стиле джаз](https://fsbeauty.ru/wp-content/uploads/2023/12/attachment.jpeg)
Если музыка меня трогает, тоже почувствуют мои слушатели!
- Этери, Вы стали широко известной певицей после участия в шоу «Голос-2» на Первом канале в 2013 году. Ваше направление – это джаз. Скажите, с кем Вы сейчас работаете? Есть ли у вас свой музыкальный коллектив?
Самое важное от моего участия в «Голосе» заключается в том, что до этого проекта я была, как говорится, широко известной в узких кругах, но после о моем существовании как творческой единицы узнали многие. Поэтому я бесконечно благодарна этому проекту. Он дал возможность огромному количеству талантливых людей заявить о себе. И когда ты приходишь туда подготовленным, когда у тебя за плечами огромное количество выступлений, концертов, репертуара, программ и так далее, тогда ты участвуешь уже в совершенно другом статусе.
Ты уже заявляешь о себе, и люди делают выбор покупкой билета на твой концерт.
Основным направлением был джаз, это форма проявления моей творческой индивидуальности. Но именно на «Голосе» мой наставник Леонид Агутин сказал, что мне нужно попробовать петь эстрадные песни, думать о текстах и о том, чтобы выносить вперед слово. Тогда, подчеркнул он, ты будешь лучше восприниматься российским слушателем.
Он был абсолютно прав. И с появлением в моем репертуаре песни гениального человека Марта Бабаяна «Летят самолеты» я почувствовала это на своей шкуре, что называется.
У меня есть свой музыкальный коллектив, называется «Коварный Гарри», обрела я его во время проекта «Голос». Мы выступаем вместе. И я понимаю, что ничего лучшего, с музыкальной точки зрения, в моей жизни не было. Я выхожу, конечно, и с другими коллективами, и очень ценю их, но с моим – это роднее. Это лучшие музыканты российской музыкальной культуры: Антон Ревнюк, Егор Дергачев, Александр Ольцман, Дмитрий Власенко, Владимир Крижановский, Юрий Луценко, Александр Попий, Алексей Балабанов.Крутые ребята!
Вегас Сити Холл
- Совсем недавно в «Вегас Сити Холле» с большим успехом прошел Ваш большой сольный концерт. Чем порадовали и удивили своих поклонников?
Да, и я к нему долго готовилась. В концерте принимали участие фантастические специальные гости: Лариса Александровна Долина, Алишер Каримов – звезда казахстанской эстрады и звезда юбилейного проекта «Голос-10». Астемир Апанасов – народный артист Чеченской республики, заслуженный артист республики Адыгея и КБР, Март Бабаян – автор моих хитов. Также выступил хор Академии Ларисы Долиной.
Я часто бываю на конкурсах в качестве члена жюри, и мне нравятся многие исполнители и коллективы. Если коллектив не завоевывает Гран-при, а я за них голосую, мне становится очень обидно. Таким стал дуэт «Грани», и в финальном голосовании конкурса, где я была в составе судей, они не добрали несколько голосов. Я решила в качестве утешительного приза пригласить их специальными гостями на мой концерт. Они спели с моими музыкантами, и это было великолепно!
![Этери Бериашвили для журнала FSB](https://fsbeauty.ru/wp-content/uploads/2023/12/attachment-1.jpeg)
- Чье творчество, музыка являются для Вас источником вдохновения?
Часто кумирами называют иностранных звезд. Безусловно, и у меня такие есть. Это Селин Дион, Майкл Джексон, Уитни Хьюстон, Мэрайя Кэри, Эрик Бенет, Джино Ванелли. Исполнители, чье творчество сформировало мой музыкальный вкус. Также я выросла на грузинской народной и грузинской эстрадной музыке. Это великие композиторы и исполнители, которые оставили неизгладимый след в моей душе. И творчеством российских звезд я бесконечно любуюсь и наслаждаюсь: Алексей Чумаков, группа «А-Студио», Леонид Агутин, Анжелика Варум, Джони, Джанага, Натан – современные ребята, которые дают всплеск энергии. Еще Джа Халиб – великолепный исполнитель, с его творчеством я ознакомилась на проекте «Лаб» Антона Беляева. Скачала его альбом, и мне очень нравится!
Лариса Долина – это человечище!
- Вспомните свое самое необычное выступление.
Я считаю, что исполнение песни «Georgia on My Mind» и песни Александра Зацепина «Буду я королевой» дуэтом с Ларисой Долиной – это и есть повод бесконечно гордиться своими достижениями. Для меня это звезда мирового уровня. И не только для меня, но и для огромного количества почитателей ее таланта. Лариса Долина – это человечище! И я счастлива, что знаю ее как педагога (я у нее училась в магистратуре), знаю ее как руководителя, она великолепна. Она человек, который работает в очень интенсивном режиме. Не жалея себя: снимается в сериалах, поет сольные концерты, выступает с оркестрами. При этом ведет дела кафедры, приезжает и репетирует со студентами, организовывает тематические концерты со студенческим биг-бендом в разных клубах и на разных площадках Москвы. Это объединено в одном человеке, и это восхищает.
о планах
- Есть ли у Вас ученики? Не планировали открыть джазовую школу?
Учеников у меня много. Объясню, как это так получилось. Когда я пошла к педагогу Анне Давыдовне Ривкинд заниматься и восстанавливать свой голос, поняла, что не только открыла в себе новый, качественно другой голос. Ко мне вернулась уверенность в себе как вокалистке. Помимо этого я обладаю уникальной методикой, которая не прописана ни в одной методичке, но она окрыляет, помогает людям чувствовать себя очень крутыми, крепкими вокалистами. На ней выросли мои студенты и стали исполнителями, которые могут все. Я преподаю на кафедре эстрадно-джазового искусства Московского государственного института культуры. Eе заведующая – заслуженный артист России, профессор Лариса Александровна Долина. Еще преподаю в Академии Долиной. Также веду частные уроки. Правда, последние полгода я закрыла на них запись, потому что не успеваю физически.
Я приняла для себя решение, что я больше артист, и мне нужно выступать. Но чтобы не оставлять тех, кто хотел получить у меня знания, я решила сделать онлайн-курс «Этерификация», где обучаю вокальному искусству, включая теорию музыки и импровизацию. И хочу сказать, что первый поток прошел очень успешно, люди остались довольны. Мы запустили уже второй поток, и люди с удовольствием записываются, несмотря на достаточно колкую стоимость.
Ценность этого курса заключается в том, что люди получают реальные знания, навыки, и они их используют.
Что касается открытия джазовой школы, пока это откладываю на те времена, когда я буду меньше концертировать. А сейчас не хотела бы переключаться от творчества на хозяйственные хлопоты, которые с открытием школы неизбежны.
начинающим музыкантам
- Как Вы считаете, сложно ли джазовым исполнителям реализоваться
и популяризировать свое творчество в России? Что бы Вы посоветовали начинающим джазовым музыкантам, которые пишут авторскую музыку?
Поклонников джаза достаточно много, и в больших городах, и в регионах. Но все же – это не популярная музыка. Она не в топе, и редкие джазовые музыканты, как, например, Игорь Бутман, популяризируют джаз.
Если говорить в процентном соотношении, наверное, это 5% населения России. Кто слушает джаз и разбирается в этом. Поэтому такие исполнители, как я или Мариам Мерабова, или другие джазовые дивы, которые выступают и активно концертируют. Используют джаз как форму выражения своих творческих мыслей. Но при этом авторские песни пишутся все- таки больше в эстрадной манере. Потому что надо выпускать музыку на грани сложного и понятного. Это очень тонкий момент, и это нужно чувствовать. Я считаю, что мне повезло с автором Мартом Бабаяном, который очень хорошо чувствует эту грань.
Он человек, который вырос на музыке Стиви Уандера, но при этом он пишет хиты. У него есть фантастическое чутье – музыкальное и творческое – каким должен быть современный хит для поющего человека, чтобы не наступать себе на горло и не петь то, что несвойственно.
Я никогда не спою так, как Джанага или Натан, у меня музыка всегда будет более вокальная. Мне нравится музыка, которая в первую очередь трогает меня. Я должна ее чувствовать, и если это происходит и мне от этого хорошо, то же почувствуют и мои слушатели. Понимаю, что никогда не буду певицей, которая будет собирать стадионы, хотя кто знает. Я не против, я готова выступать везде, где найдется мой слушатель. Пусть лучше у меня будет 200 слушателей, но они будут верны мне и будут понимать, что я хочу до них донести.
статья по теме https://fsbeauty.ru/2023/12/16/fsb-magazine-autumn-2023/
официальный сайт Этери https://www.eteri.ru/?scan=eec7f8c9-17c1-4cd8-954f-32b9002fc0ee